Hook's Fall/Winter 2018

3 คอลเล็กชั่นตัวแทน Dramatic, Street และ Couture จาก ELLE Fashion Week FW 2017

ผ่านพ้นงานสัปดาห์แฟชั่นไทย 'ELLE Fashion Week FW 2017' มา 2 วัน จึงใช้เวลานั่งพิจารณาผลงานของนักออกแบบแต่ละลุคแต่ละชิ้น รวมทั้งกระแสบนโลกโซเชี่ยลมีเดียว่ามีผลตอบรับเช่นไร จึงกลายมาเป็นไดอารี่อีกหนึ่งฉบับที่ขอบันทึกเอาไว้ว่า สัปดาห์แฟชั่นฤดูกาลล่าสุดของ ELLE นี้ไม่ทำให้ผิดหวัง และยังประกาศให้โลกได้รับรู้ว่านักออกแบบแฟชั่นชาวไทย "ไม่แพ้ชาติในโลก" โดยไม่คิดไปเอง เพราะผลงานที่ปรากฏออกมาได้การันตีแล้วว่าเป็นเรื่องจริง! โดยจะขอยกตัวอย่าง 3 คอลเล็กชั่นที่น่าสนใจ ทั้งในแง่การนำเสนอแนวคิด หรือการใช้เทคนิคการตัดเย็บชั้นสูงรังสรรค์ชิ้นงานแบบที่เห็นแล้วต้องอุทานดังๆว่า "โอ้ย (นี่คือ) กูตูร์" สุดๆ

แบรนด์ : Hook's by Prapakas

"เป็นเช่นไร" : ผลงานล่าสุดฉลอง 10 ปีแบรนด์ Hook's by Prapakas ไม่เพียงทำให้เต้นท์แตกเพราะจำนวนคนที่เข้าไปร่วมชมเท่านั้น แต่คอลเล็กชั่นนี้ยังถูกกระหน่ำแชร์บนโลกโซเชี่ยลแบบที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน จากประสบการณ์ส่วนตัวที่มีโอกาสได้ร่วมชมแฟชั่นโชว์ทั้งในเอเชีย และยุโรปมา 5-6 เมือง ยังไม่เคยมีครั้งไหนที่ทำให้รู้สึกขนลุกได้เท่ากับการดูโชว์นี้ของ Hook's ซึ่งทุกๆชิ้นงานที่เหมือนคอสตูมสำหรับระดับละครบรอดเวย์ หรืองานพรมแดงเก๋ๆระดับโลก มากกว่าที่จะนำมาใส่เดินเล่นในชีวิตจริง ยิ่งดูมีคุณค่าเมื่อผลงานเหล่านี้ทำหน้าที่บอกเล่าเรื่องราว ความเป็นมา ของพระราชกรณียกิจ และพระราชดำรัสของในหลวง รัชกาลที่ 9 

"ชอบอะไร" การตีความสู่การสร้างสรรค์ผลงานที่น่าสนใจ เป็นการใช้ประสบการณ์ร่วมของผู้ชมเป็นสำคัญ เพื่อจะเข้าใจว่าคอลเล็กชั่น Ayara in ๙ ที่แบ่งเป็น 9 องค์นั้นไปเช่นไร แต่เหนืออื่นใด ชอบในส่วนของโครงชุด Peplum ที่เห็นทุกๆชิ้นในโชว์

แบรนด์ Vatit Itthi

"เป็นเช่นไร" ถ้าจะหาหนึ่งคอลเล็กชั่นมาไฟท์กับนักออกแบบเมืองนอก โดยชูให้เห็นว่าแบรนด์ไทยสามารถสร้างสรรค์ผลงานด้วยเทคนิคระดับสูงเทียบเท่างานระดับ Couture ของแบรนด์ใหญ่ๆได้ คงต้องเป็นคอลเล็กชั่นนี้ของ Vatit Itthi ซึ่งแบ่งคอลเล็กชั่นเป็น 2 ส่วน Ready-To-Wear และ Bridal Wear ของถนัด สำหรับในส่วนของ RTW นั้น แม้เป็นในส่วนของเสื้อสำเร็จรูปแต่ก็เป็นเสื้อสำเร็จรูปที่เนี้ยบสุดๆ ทั้งหมดสามารถนิยามคำว่าน้อย (ฟอร์ม) และเรียบ (ซิลลูเอท) เนี้ยบ (การตัดเย็บ) และโก้ (การใช้สี, สไตล์ลิ่ง) ได้ดีที่สุด ถ้าคุณเป็นสาวที่มีงบสำหรับหาชุดสวยรับฤดูกาลใหม่ อยากให้เลือกสักชุดในคอลเล็กชั่นนี้ รับรองไม่ผิดหวัง

"ชอบอะไร" นี่คือคอลเล็กชั่นรับลมหนาว แต่จะให้สาวไทยมาใช้เฟอร์ในเมืองร้อนก็คงอาจดูมากไป ดังนั้นในฤดูกาลนี้ Vatit Itthi จึงโชว์สกิลงาน Craftsmanship บรรจงแปรสภาพผ้าไหมออร์แกนซ่าไล่เฉดสีทีละเส้น เพื่อให้มีผิวสัมผัสเช่นเดียวกับผืนเฟอร์

แบรนด์ Q Design and Play

"เป็นเช่นไร" คอลเล็กชั่นที่ใช้ชื่อว่า SuperFine ทำออกมาล้อเลียน เสียดสีคอลเล็กชั่นหลักของตัวเองที่ชื่อว่า SuperFake (จะโชว์ในวันศุกร์ที่ 8 กันยายนนี้) เป็นการดึงเอากระแสของแฟชั่นโลกที่อิงกลิ่นอายของการแต่งกายด้วยเสื้อตัวใหญ่ไหล่ตั้งแบบ Power Dressing ช่วงยุค 80s และความสนุกของงาน Parody แบบที่ Q Design and Play มีให้เห็นเสมอๆ เพียงแต่คราวนี้ยกระดับ "ความบ้า" กล้านำเสนอสิ่งเหล่านี้สู่สายตาแฟชั่นนิสต้าชาวไทย เหมือนชักชวนให้ลองเปิดใจรับสิ่งใหม่ๆที่ "สากลโลกแฟชั่น" กำลังสนุกกันอยู่ แต่ถ้าคุณไม่กล้า หรือรู้สึกเฉยๆกับเทรนด์เหล่านี้ ในคอลเล็กชันก็ยังมีชิ้นธรรมดาสามารถแมทช์กับชิ้นอื่นๆให้เลือก

"ชอบอะไร" การพบกันระหว่างงานเทเลอร์สำหรับคุณสุภาพบุรุษ และความสนุกในโลกสตรีทแวร์ ที่แบรนด์นำมาปั่นรวมกันจนน่าสนใจ Hoodie ปะติดเชิ้ตลายทาง และแจ็กเก็ตไอเวอร์ไซส์พิมพ์ลายรถ SuperCar ให้กลิ่นเรโทรถึงใจ เป็นอะไรที่เทรนด์ดี้สุดๆ

Hook's by Prapakas A/W 2015 : Runway

Hook's by Prapakas A/W 2015

@ Elle Fashion Week, Central World

Hook's by Prapakas A/W 2015 : Backstage & Details

Hook's by Prapakas A/W 2015

Backstage & Details @ Elle Fashion Week

The Diary : Fashion Week ในเมืองไทย ดูไม่ลงทุนจริงหรือ?

Hook's Fall/Winter 2008 

อีกหนึ่งแบรนด์ที่สวยงามทั้งเสื้อผ้าและโปรดัคชั่น

เมื่อสองสัปดาห์ที่ผ่านมา มีโอกาสได้เห็นรูปโชว์ของ Hook's เมื่อ 7 ปีก่อนจากเว็บไซท์ Siammuse (เวอร์ชั่นแรกเริ่ม)อีกครั้งจาก facebook ของคุณผักกาด ประภากาศ อังศุสิงห์ ดีไซเนอร์และเจ้าของห้องเสื้อ Hook's ซึ่งไม่ว่าเวลาผ่านไปกี่ปี Hook's ก็ยังคงเป็นหนึ่งในห้องเสื้อที่แสดงผลงานออกมาให้แฟนๆได้ตื่นตาตื่นใจ ไม่เพียงเฉพาะผลงานการออกแบบเสื้อผ้า แต่รวมไปถึง ส่วนของโปรดัคชั่นตระการตาจนแฟชั่นนิสต้าทั่วฟ้าเมืองไทยยกให้เป็น Talk of The Town ไปทุกซีซั่น ดูขัดแย้งกันกับที่เคยได้ยินคนพูดว่าแฟชั่นโชว์ในไทย ดูไม่ค่อยลงทุน เมื่อนำไปเปรียบเทียบกับแฟชั่นโชว์ในยุโรป หรือแม้แต่ในเอเชียด้วยกัน ซึ่งนั้นเป็นเรื่องที่ส่วนตัวไม่ค่อยเห็นด้วย(ทั้งหมดซะทีเดียว) แถมยังคิดต่างออกไปด้วยว่า การจัดแฟชั่นโชว์ในงานสัปดาห์แฟชั่น หรือ Fashion Week ของเมืองไทย ไม่ได้เป็นสองรองใครในเอเชีย หรือแบรนด์ใหญ่ๆในยุโรป เพียงแต่อาจมีหลายปัจจัยที่ทำให้บางคน หรืออาจจะเป็นหลายๆคนรู้สึกไปเช่นนั้นก็เป็นได้

FLYNOW อีกหนึ่งแบรนด์ไทยที่มีรูปแบบ

รันเวย์โชว์สวยงามในทุกฤดูกาลสัปดาห์แฟชั่นไทย

ไม่ใช่แต่เพียงในเต้นท์เท่านั้น

แต่ Flynow ยังจัดแสดงโชว์นอกสถานที่ด้วยเช่นกัน

แม้ส่วนตัวขอยกให้งานสัปดาห์แฟชั่นของเมืองไทยดูไม่เป็นสองรองใคร หากนำไปเทียบกับหลายๆประเทศในเอเชีย หรือแม้แต่บางแบรนด์ฝั่งยุโรป แต่หนึ่งในปัจจัยหลักที่อาจทำให้ Fashion Week ของเมืองไทยไม่เป็นที่ถูกพูดถึงก็เพราะ Fashion Week ในเมืองไทยยังคงจัดโชว์ตามฤดูกาลจริง ไม่ใช่เป็นการจัดโชว์ล่วงหน้าตามปฎิทินแฟชั่นโลก พร้อมกับหลายๆประเทศในยุโรป หรือแม้แต่ในเอเชียด้วยกันเอง ทำให้ทั้งสื่อและ Buyers รายใหญ่ในต่างประเทศจึงมักเลือกที่จะเดินทางไปร่วมงานสัปดาห์แฟชั่นของ ทั้งใน Japan Fashion Week ประเทศญี่ปุ่น และ Seoul Fashion Week ประเทศเกาหลีใต้ ซึ่งทั้งสองนี้มีตารางคาบเกี่ยวกับ Fashion Week ของเมืองไทย ในหลายๆปีที่ผ่านมา(ช่วงต้นตุลาคม Japan และตามติดด้วย Seoul) อีกทั้งงบประมาณในการสนับสนุนสื่อต่างชาติ(อย่างเช่น Seoul)ทั้งตั๋วเครื่องบิน หรือที่พักก็เป็นอีกปัจจัยหลักในการชักจูงใจให้ทั้งสื่อ และ Buyers หันไปสนใจในการเข้าร่วมงานสัปดาห์แฟชั่นของตนเอง

กลุ่ม Buyers ที่สัปดาห์แฟชั่นของกรุง Seoul

ในอดีตจัดที่ Seoul Trade Exhibition and Convention Center

Dongdaemun Design Plaza 

แลนด์มาร์คใหม่ ที่ใช้จัด Seoul Fashion Week ในปัจจุบัน

แต่หากไม่พูดถึงเรื่องของการสนับสนุนอย่างเต็มกำลังจากทางภาครัฐ(ประเทศเกาหลีใต้เป็นหนึ่งในอีกตัวอย่างที่ดีที่สุด)สำหรับเชิญทั้งสื่อและ Buyers ต่างชาติไปร่วมงาน รวมทั้งความละลานตาของดาราและศิลปินชื่อดัง(อีกปัจจัยสำคัญ ที่ยังคงทำให้ผู้คนหันไปสนใจในอีเว้นท์ต่างๆ)แล้ว Fashion Week ในเมืองไทย ส่วนของโปรดัคชั่นนั้นไม่ได้เป็นรองประเทศอื่นเลยแม้แต่น้อย หากเทียบกับในส่วนของสถานที่ซึ่งมีจำกัด โดยจัดในเต้นท์ แต่ไม่ใหญ่เช่นใน New York Fashion Week(ที่หลายโชว์นั้นดูเรียบง่ายกว่าเมืองไทย) แต่รูปแบบโชว์จากหลายๆห้องเสื้อก็ทำให้รู้สึกตื่นเต้นทุกครั้งที่ได้ชม แม้แต่เพื่อนๆต่างชาติที่มีโอกาสได้เห็นรูปรันเวย์โชว์จาก Fashion Week ของเมืองไทย ที่ทั้ง Flynow, Hook's, Tube Gallery แบรนด์เหล่านี้ก็เป็นส่วนหนึ่งที่ทำให้ได้ยินเสียงชื่นชมสมกับเป็นหนึ่งในแบรนด์ระดับแถวหน้าของเมืองไทย ที่ทำให้รู้สึกภูมิใจในฝีมือดีไซเนอร์ไทย และทำให้ชาวต่างชาติอยากที่จะเข้าร่วมชมโชว์(หากโอกาสเอื้ออำนวย)

Lycée Carnot 

หนึ่งในสถานที่จัดโชว์หลักๆของงานสัปดาห์แฟชั่นในกรุง Paris

Palais de Tokyo

อีกสถานที่หลักในการจัดแสดงแฟชั่นโชว์ใน Paris เช่นกัน

ในส่วนของโปรดัคชั่นโชว์ทางฝั่งยุโรปเช่นของ Milan และ Paris ที่ไม่ควรนำมาเปรียบเทียบกับการจัด Fashion Week ในเมืองไทยก็เพราะปัจจัยหลักในเรื่องของงบประมาณ(มหาศาล)ที่เค้ามี นั่นคือสิ่งที่ทำให้โชว์ใหญ่ระดับโลกทั้ง Chanel, Dior, Louis Vuitton, Gucci, Prada นั้นสามารถเนรมิตร Runway ขนาดใหญ่ และทำให้เป็นอะไรก็ได้อย่างที่ต้องการ บวกด้วยสถานที่ที่เอื้ออำนวย นั่นก็ยิ่งช่วยเติมเต็มให้โปรดัคชั่นสมบูรณ์ยิ่งขึ้น แต่หากไม่นับแบรนด์ใหญ่ที่มีกำลังงบมหาศาลขนาดนี้ อีกหลายๆดีไซเนอร์แบรนด์ก็มีรูปแบบโชว์ซึ่งดูเรียบง่าย เน้นเพียงรายละเอียดของผลงานไม่ต่างจากหลายๆโชว์ในเมืองไทย มีเพียงสถานที่ซึ่งมีประติมากรรมสวยๆช่วยให้บรรยากาศโดยรอบดูมีมนต์เสนห์ เช่น Mens SS 2016 ที่เพิ่งจบไป หลายแบรนด์นั้นจัดสถานที่เดียวกันใน Palais de Tokyo แต่รูปแบบการจัดที่นั่งต่างกัน แสง สี ที่ดูต่างกัน เพียงแค่นั้นก็ทำให้รูปที่ไปปรากฏลงบนสื่อดูแตกต่างกันไปโดยไม่ต้องใช้งบในการสร้างมากมาย(เท่ากับรายใหญ่)

Hong Kong Convention & Exhibition Centre

สถานที่ใช้จัดแสดงแฟชั่นโชว์ในช่วง Fashion Week มาช้านาน

The Shoppes at Marina Bay Sands

หนึ่งในสถานที่สำหรับจัดแสดงแฟชั่นโชว์ของ Singapore

หรือแม้แต่ในเอเชียเช่นที่กรุง Seoul เกาหลีใต้ อีกหนึ่งรายซึ่งงานสัปดาห์แฟชั่นกำลังเป็นที่ถูกจับตาในทศวรรษนี้ โดยมี Menswear เป็นตัวสำคัญในการที่ทำให้ Fashion Designers ของเกาหลีเป็นที่ถูกพูดถึง บวกด้วยสถาปัตยกรรมขนาดใหญ่ ดูโดดเด่นและเป็นแลนด์มาร์คใหม่ให้คนไปถ่ายรูปตั้งแต่ปีก่อน Dongdaemun Design Plaza แต่ในก่อนหน้านั้นขณะยังจัดโชว์ที่ Seoul Trade Exhibition & Convention Center (SETEC) รูปแบบของโปรดัคชั่นโชว์ก็มีทั้งที่ใหญ่โตและเรียบง่ายแตกต่างกันไปตาม Hall และกำลังงบที่แต่ละแบรนด์(และที่สปอนเซอร์)มี เช่นเดียวกับที่เมืองไทย ที่โชว์จะใหญ่หรือเล็ก นั่นก็เป็นเรื่องของงบประมาณในการจัดการ และเพื่อให้สอดรับกับคอลเล็กชั่นซึ่งแตกต่างกันออกไป เพียงแต่ในยุคนี้ เมื่อเกาหลีใต้กลายเป็นอีกหนึ่งศูนย์กลางงานดีไซน์ของเอเชีย รัฐและเอกชนรวมกันสนับสนุนกันมากขึ้น(ตึก DDP ก็เป็นอีกหนึ่งตัวอย่างที่ดี) Fashion Week ของเกาหลี จึงถูกยกระดับขึ้นไปอีก(หลายๆ)ขั้น บนเวทีแฟชั่นโลก

Hall ขนาดใหญ่ของ SETEC 

เนรมิตรรันเวย์ได้ตามต้องการในอดีต (Beyond Closet FW 09)

เช่นกันกับที่ Lycee Carnot

พื้นที่โล่งสามารถจัดรูปแบบโชว์ได้ตามต้องการ(และงบที่มี)

ตัวอย่างที่กล่าวมาในบางส่วน นั้นทำให้ส่วนตัวบอกได้ว่า ไม่เห็นด้วยหากใครบอกว่าโปรดัคชั่นของ Fashion Week ในเมืองไทยนั้นไม่ลงทุน เพราะหากเทียบขนาดของสถานที่ รวมไปถึงงบประมาณในการจัดงานที่มี(จะมากหรือน้อยอย่างไรก็แตกต่างกันไป) หลายๆห้องเสื้อในเมืองไทยนั้นทำได้ดีมากๆเลยทีเดียว เพราะการลงทุนที่บางคนอาจนำไปเปรียบเทียบกับเหล่ารายใหญ่ทั้งโชว์ในยุโรปโดยมี LVMH และ Kering เป็นนายทุน หรือในเอเชียที่มี Samsung และ Lotte เป็นผู้สนับสนุนนั่นคงดูไม่ยุติธรรมสำหรับการจัดงานสัปดาห์แฟชั่นของไทยที่เริ่มโดยมีทางนิตยสารแฟชั่นเป็นผู้ริเริ่ม และยังมีมาจนถึงทุกวันนี้(EllE Fashion Week AW 2015 ซีซั่นนี้เลื่อนขึ้นมาเป็นเดือนหน้า) หลังจากทศวรรษผ่านไป กับการที่มีโครงการกรุงเทพเมืองแฟชั่น(แต่วันนี้ก็ไม่มีแล้ว) แต่ความตั้งใจในการนำเสนอผลงานการออกแบบโดยดีไซเนอร์ไทยให้ไปสู่สายตาชาวโลกก็ยังคงดำเนินไปเรื่อยๆ ตามการลงทุนที่เหมาะสมกับที่ผู้จัดงานเห็นสมควรต่อไป ^__^

ที่ Palais de Tokyo (Rick Owens SS 16)

กับรูปแบบโชว์ที่เรียบง่าย เน้นรายละเอียดของผลงาน

Palais de Tokyo ที่เดียวกัน (Paul Smith SS 16)

แต่ดูแตกต่างออกไปด้วยการจัดที่นั่งและการจัดการพื้นที่

แม้มี Hall ขนาดใหญ่ แต่หลายโชว์ใน SFW 

ก็นิยมจัดโปรดัคชั่นที่ดูเรียบง่าย เพื่อให้โฟกัสไปที่ผลงาน

เช่นเดียวกับที่ HKFW

รันเวย์เรียบง่าย แต่เห็นรายละเอียดของชุดได้ชัดเจน

(รูปภาพ : opoloppoppy)